ムードボードはブランドから始まり、その本質を尊重する必要があります。

ムードボードは、ブランドの本質、コミュニケーションスタイル、ブランドの創業時の価値観を尊重する必要があります。 ブランドデザイン 新しいコレクションを作るたびに

最初のコレクションであれば、ブランドバリューも新鮮ですし、お客様もブランドがスタートしたばかりのため、比較対象がないため、問題は少ないです。しかし、コレクションを重ねるにつれて、私たちは常に過去の選択とクリエイターとしてのブランド価値を意識する必要があります。一貫性こそが、ブランドの価値を高めるのです：

私たちがいつも思い出すのは、古代北欧、バイキングが牛に焼印を押して所有権を主張したことからくる「焼印」である。

私たちもまた、ブランドによって決められた独自の認識できるスタイルで、「製品をブランド化」しなければなりません。だからこそ、ムードボードは常に本質を尊重しなければならないのです！

ムードボードは即時かつ明示的でなければならない

ムードボードはアイデアを具体化するための第一歩なので、使い勝手が良いことが条件です：

ムードボードは親密なものではなく、作業用ツールです。 あなたのアイデアをプロトタイプにする、製品化をサポートするプロフェッショナルと共有しなければならないものです。

だからこそ、異端過ぎず、観念的でもないことが求められる。 感動や提案を演出することを目的としています 大脳レベルでは、視覚的な刺激（美術館で絵画を見るときと同様）から感情的な反応までの時間はほとんど瞬間的であり、個々の要素の経験や視覚と結びついた理性の部分が後から効いてくるだけです。私たちは、最初の反応である「皮膚反応」にしか興味がありません。だからこそ、ムードボードは即効性があるときに効果を発揮するのです。

主要なコンセプトやテーマを選択する必要があります。

このため、ムードボードの構成を検討するのに最適なのは? じょうをととのえるを、まず目を引くキーイメージとし、そこに一連のセカンダリーイメージを加えることで、コレクションのコンセプトを構築するミニストーリーのようなものとします。

ムードボードはダイナミックなツールであり、あなたの選択とともに進化する必要があります。

ムードボードは静的なものであると同時に、動的で常に変化する方法論であるため、私がいつも提案するのは は、デジタルではなくアナログでなければなりません。 

後でアーカイブするためにデジタル版を作成する機会は常にありますが、さまざまな生地や素材に触れ、目の前にぶら下がっているのを見ることができるのは、作成プロセスにおいて大きな助けとなります。

要素を追加していくうちに、ストーリーの自然な流れにそぐわないものが出てきて、削除しなければならないことに気づくでしょう。

ムードボードを時々撮影し、どのように、そしてなぜ変えたのかを分析することで、ムードボード作成の進捗を記録しておくと便利でしょう。ムービー制作中に作成するすべての資料と同様に 仕掛かり品 は、私たちのストーリーテリングやクリエイティブなプロセスについて、興味深い洞察を与えてくれるでしょう。

写真、映像、音声、文章など、クリエイターとしての経験を物語る素材を作るという（二次的な）目的には、コレクションのデザイン段階全体が適しているのです。このようなコンテンツには、誰も完璧を求めません。 は本物でなければならない。